T O U T A C O M M E N C E

avec la naissance d'un concept qui n'en finit plus de faire des émules : celui des collections limitées, dites "capsules", confiées par les grandes enseignes à des artistes ou autres créateurs bankables émergents ou confirmés, talentueux ou pas, réputés ou non.

Ainsi, à l'heure ou Yayoi Kusama fait des ronds pour Louis Vuitton et où Maison Martin Margiela s'apprête à mettre H&M sens dessus dessous, Sam Baron + Friends font la révolution dans les pages du catalogue de La Redoute avec une collection chouette comme tout ouh ouh ouh ouh !

Canapé fixe 3 places, Sam Baron / 699,99 €

Tapis, Sam Baron / 249,99 €

Suspension électrifiée, Sam Baron / 79,99 €

Fauteuil crapeau, Sam Baron / 259,99 €

Lampadaire, Guillaume Delvigne / 129,99 €

Vases, Margaux Keller

Table à allonges, Sam Baron / 549,99 €

Lot de 2 chaises, Sam Baron / 219,98 €

Buffet 3 portes, Sam Baron / 549,99 €

Lampe à poser, Guillaume Delvigne / 59,99 €

Affiches papier, Aurore Dumas / 14,99 € l'une

Lot de 3 assiettes, Sam Baron / 39,99 €

Table basse, G. Delvigne

199,99 €

Scriban mural, Margaux Keller / 169,99 €

Tabouret, Sam Baron / 79,99 €

Applique, Guillaume Delvigne / 44,99 €

Sam Baron + Friends, édition limité - La Redoute hiver 2012

T O U T A C O M M E N C É

avec une photo des trois nouveaux photophores (une photo²phore ?) imaginés par Jean-Marc Gady pour Diptyque.

Ils sont constitués d'un dôme en verre soufflé à la bouche et d'un socle en bakélite, ils sont delicats et élégants, et ils donnent envie de se ruer chez le parfumeur germanopratin le plus irrésistible de la seconde moitié du 20e siècle (la première bougie Dyptique étant née en 1963 - CQFD).

Crédit photo : Dyptique

Au passage, on en profiterait bien pour glisser dans son panier quelques palets parfumés en porcelain et cire, également dessinés par Monsieur Gady.

A ce stade, une question essentielle se pose : Qui est Jean-Marc Gady ? Who is Jean-Marc Gady ?

Inutile de pousser des cris d'orfraie (Quoiiiii ? Tu connais pas JMG ? Mais il est au design ce que JPG est à la haute-coutuuuuure !).

Je l'avoue, jusqu'à il y a encore une semaine, j'ignorais tout de ce designer français né à Paris au début des années 1970, diplômé de l'école Bleue, qui a fait ses armes chez Ligne Rose et Liv'it et a assuré trois années durant la direction artistique des vitrines et des mises en scènes événementielles chez Louis Vuitton avant de fonder son propre studio en 2005 (merci la bio du site de l'intéressé).

Scénographie, architecture d'intérieur, design d'objets... Jean-Marc Gady est sur tous les fronts, et inutile de préciser qu'il est très courtisé. Et moi, j'aime beaucoup son univers.

Vase a.m.m.o

Assiettes Gourmet

Luminaire French Cancan

Crédit photo : Arnaud Guffon

Etagères Juliette pour HARTOdesign

Crédit photo : Jérémie Woillard

Vase Royale Rose

Crédit photo : Tiziano Rossi

Suspension lumineuse Candy Cane

Fauteuils Pemp pour Perrouin

Secrétaire Destiny

Collaboration avec Craman Lagarde (Ébenisterie & Marqueterie) et Atelier Midavaine (Laque)

Il sera présenté lors de l’Exposition « De l’Art à la Manière », à la galerie VIA du 27 Mars au 25 Avril 2012.

Scénographie Louis Vuitton

pour l'exposition "Voyage en capitale" au musée Carnavalet

Crédit photo : Fancis Amiand

Scénographie pour Frédéric Aymes

Salon de Haute-Joaillerie

Scénographie pour le lancement du parfum

Eau Première de Chanel

Crédit photos (sauf mention contraire) : Jean-Marc Gady

T O U T A C O M M E N C É

par un ramdam (les "immortels" ont tranché : buzz is out, my friends !) subtilement orchestré par les Anna Wintour du design (à quand "Le diable se meuble en Vitra" ?).

Le marbre est de retour, qu'on se le dise !

Jusqu'à il y a encore très peu de temps, le marbre m'évoquait trois choses :

- les statues de la Galeria degli uffizi et la réplique cracra de David à l'entrée du musée

- les statuettes immondes gisant dans les niches à poussière tapissées de miroirs de la boîte de nuit que je fréquentais quand j'avais la moitié de mon âge actuel

- un reportage photo de l'appartement new-yorkais des Trump (époque Ivana) qui aurait pu me traumatiser à vie si je n'avais pas découvert dans la foulée qu'il existait un autre monde que celui des night-clubs de province (de région ?) et celui de Donald.

Depuis, mes goûts ont évolué et j'ai revu mon jugement sur cette roche qui divise le commun des mortels esthétiquement engagés.

Après avoir longtemps pensé le contraire, je me dis que finalement, un peu de marbre chez soi, ça peut-être sympa... (Et bim ! Je suis encore tombé dans le panneau. Dans 3 mois, je vous annonce que j'adore les meubles en polystyrène et le linge de maison en chanvre bouilli et teinté dans la masse...)

Bref. Tout ça pour dire qu'en cherchant un peu sur la Toile, j'ai trouvé quelques meubles et objets qui ne m'ont pas laissé de marbre (Et re-bim !) 

Cendrier Fumer tue, Philippe Pasqua, White Moon Gallery

Table Flow, Jean-Marie Massaud pour MDF Italia

Table d'appoint Plato Alto, Jeff miller pour Cerruti-Baleri

Sculpture La plume, Luca Polli, White Moon Gallery

Tabourets Naboo, Endore et Tattoin, Stéphane Parmentier, White Moon Gallery

Tabouret Void, A+A Cooren, Ymer&Malta

Crédit photo : Bernard Maltaverne 

Lampadaire Arco, Achille Castiglioni pour Flos

(A bas les répliques, mais vive la vraie !)

Tables Neoz, Philippe Starck pour Driade

Lampes Orbit, A+A Cooren, Ymer&Malta

Crédit photo : Bernard Maltaverne

Chaise longue Arrow, Ora-Ïto, White Moon Gallery

Lampe Snoop, Achille Castiglioni pour Flos

Table Tulip, Eero Saarinen pour Knoll

Bout de canapé Stump, Pierre Charpin pour Ligne Roset

Mortier, Laurence Brabant pour ENO

Suspensions Quarry, Benjamin Hubert pour De La Espada

Vase sculpture Simbiosi2, Emmanuel Babled Studio, White Moon Gallery

Crédit photo : Edland man

Etagères Quietplane, Benjamin Graindorge, White Moon Gallery

Crédit photo : Bernard Maltaverne

Bibliothèque / Psyché, Robert Stadler pour Galerie Nilufar

Vase Plan, Sébastien Cordoléani pour Moustache

PS : suite à la publication de cette note, un ami m'a envoyé la photo d'une cuisine qui l'a  récemment fait changer d'avis sur le marbre, et je me dois de la partager avec vous, parce que c'est beau comme un camion ;)

T O U T A C O M M E N C É 

il y a très exactement 2 jours, 17 heures et 32 minutes. Pour l'occasion, j'aurais pu m'offrir ça >

Cendrier The Last One

Nadia Biavaschi et Alessandro Camilli pour Industreal, 15 € 

Mais j'ai fait simple. Pas de discours, pas de champagne, pas de petits fours, pas de photos. J'ai dit non pour le reste de ma vie (du moins je l'espère), je n'avais pas de témoin, personne ne s'est opposé à ma décision, je n'avais même pas de costume, juste un vieux jean et des baskets... Je n'ai aucun sens du cérémoniel.

Bref, tout ça pour dire que, depuis, je n'ai pas eu le temps de publier de nouveau billet sur ce blog. Mais j'ai réfléchi. J'ai réfléchi à tout ce que j'allais pouvoir m'offrir avec tout cet argent que je ne dépenserai plus pour me faire du bien... encrasser mes poumons... pour fumer. (Faisons simple. Je ne veux pas faire l'apologie de la clope, mais je ne vais pas non plus commencer à taper sur les doigts des fumeurs, eh oh !)

Admettons que je tienne bon et que je cesse vraiment de lâcher 30 euros par semaine au buraliste... je pourrais m'offrir :

DANS 1 SEMAINE >

Etui pour iPhone K7 Rétro, 25 €

DANS 3 SEMAINES >

1 rouleau de papier peint Feather Fan, Cole and Son, 86 €

DANS 3 SEMAINES ET 2 JOURS >

Chandelier String, Ferm Living, 100 €

DANS 1 MOIS ET 1 JOUR >

Portemanteau Clothe Rack, Donata Paruccini pour ENO, 139 €

DANS 2 MOIS ET 3 JOURS >

Tapis Cumulus, Angela Adams, 281 euros

DANS 3 MOIS ET 12 JOURS >

Amplificateur The Box, 450 €

DANS 3 MOIS ET 18 JOURS >

Table basse lumineuse Chubby, Marcel Wanders pour Slide, 478 €

DANS 5 MOIS ET 20 JOURS >

Bureau Clapet, Sébastien Bergne pour Tolix, 690 €

DANS 7 MOIS ET 13 JOURS >

Vase Parrot, Jaime Hayon pour Lladro, 1045 €

DANS 8 MOIS ET 7 JOURS >

Suspensions Tall, Wide & Fat (white), Tom Dixon, 365 € pièce

DANS 9 MOIS ET 7 JOURS >

Vélo Pista, Via Condotti, 1290 €

DANS 1 AN 1 MOIS ET 18 JOURS >

Photographie Venice 17, Chris Anthony, Galerie Wanted Paris, 1750 €

DANS 2 ANS 2 MOIS ET 4 JOURS >

Slow Chair & Ottaman (brown / cream),

Ronan et Erwan Bouroullec, Vitra, 3510 €

DANS LONGTEMPS >

8 jours à l'hôtel Fasano, à Rio de Janeiro...

Bon, ben, je sais ce qu'il me reste à faire...

T O U T A C O M M E N C É

à l'école des Beaux Arts de Tours pour Baptiste Ymonet, et à celle de Nantes pour Vincent Jousseaume. Depuis 2004, tout se poursuit à Nantes où ils ont choisi d'installer leur Atelier Polyhèdre, un lieu de création et d'exposition dédié aux curieux objets en céramique qu'ils moulent eux-mêmes à la main, siouplaît !

Pourquoi "curieux" ? Parce qu'ils le sont, pardi ! Entre les mains de ces deux artistes, carafes, tasses, assiettes et compagnie prennent des formes étranges, décalées, étonnantes. Démonstration et explication >

Vous êtes-vous jamais demandé ce que vous pourriez créer à partir d'un plot de chantier ? Non ? Parce que ces messieurs de Atelier Polyhèdre, eux, ils vous montent carrément une exposition à partir d'une question comme ça. Ah ben si ! La preuve >

Carafe Radiale

Carafe Equerre

Carafe Pipeline

Vase Iroquois

Vase Traverse

Plateau et cloche Plateforme

Tous ces objets sont issus de la collection Glissements de terrains réalisés pour l'exposition éponyme qui s'est tenu à la DMA Galerie en 2001.

Sinon, Atelier Polyhèdre, c'est aussi ça >

Mug Flash

Collection Zag

Bombe Pustula

Cruche Sécante

Crédit photos : Atelier Polyèdre

Le reste des créations est à découvrir directement sur le site alléchant de Atelier Polyhèdre ! 

T O U T A C O M M E N C É

comme dans un poème. Ou plutôt un haïku. Bref. Je suis plus pouet-pouet que poète comme garçon, donc je ne vais pas m'étendre davantage… N'empêche que je trouve la collection Farming Net du studio japonais Nendo incroyablement poétique. Comme quoi, on peut faire des merveilles avec de simples filets agricoles (bon… à condition d'avoir de la suite dans les idées et de pouvoir les thermoformer ;)

古池や

蛙飛込む

水の音

Crédit photos : Nendo 

PS : Static Bubbles à découvrir du 21 janvier au 03 mars 2012 à la Carpenters Workshop Gallery à Paris. 

T O U T  A  C O M M E N C É

par une partie de chasse virtuelle à la nouveauté. Pas besoin de permis ni de fusil, il suffit de s'armer d'un ordi et d'une souris. Contrairement à ce que cette dernière phrase pourrait laisser croire, je n'ai pas l'intention de vous mettre les points sur les i. Non, le but de cette note est juste de vous faire partager mes récentes trouvailles sur la Toile. Pour commencer, cap sur le Danemark et le site de Kähler Design auquel je n'avais pas jeté un oeil depuis longtemps et où j'ai déniché une collection de vases singuliers et éclatants baptisée Primavera. Elle est signée Marianna Nielsen, et inutile de préciser que si je vous en parle, c'est qu'elle m'a tapé dans l'oeil (le second).

Dans un autre genre, j'aime aussi beaucoup cette figurine délicieusement régressive de la céramiste Birgitte Due Madsen.

C'est quand même marrant le pouvoir "dékitschisant" que peut avoir le blanc... C'est d'ailleurs la couleur de prédilection de Birgitte Due Madsen qui, en collaboration avec Jonas Trampedach, a également imaginé Ora, une pendule chic et discrète en porcelaine éditée, elle aussi, par Kähler Design.

A présent, direction la Suède et le site de Design Stockholm House avec ses tapis et ses poufs gris comme tous les chats la nuit signés Lena Bergström.

 Crédit photos : Design Stockholm House

Résultat, j'en arrive une fois de plus à la même conclusion : il faudrait avoir plusieurs maisons. 

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en 1979. D'emblée, une pensée me vient à l'esprit : "Bigre ! Elle est plus jeune que moi..." Elle, c'est Ionna Vautrin, elle est diplômée de l'Ecole de design Nantes Atlantique, elle a travaillé pour Camper, George J. Snowden, les frères Bouroullec, et depuis quelques années, elle développe ses projets perso avec de prestigieux éditeurs. Pourquoi je vous parle d'elle ? Parce que ce matin, en "feuilletant" Libé sur la Toile, je suis tombé sur une petite vidéo dans laquelle elle raconte (in italiano, s'il vous plaît !) la naissance de sa lampe Binic (éditée par Foscarini) pour laquelle elle a reçu en 2011 le Wallpaper Design Award.

Cette vidéo, je vous invite à la découvrir là >

http://next.liberation.fr/supplements-next/01012343486-dans-les-secrets-de-la-designer-ionna-vautrin

Et sinon, parce qu'elle le vaut bien (et aussi parce que je suis fan) je vous invite (décidément, je ne suis pas avare en invitations aujourd'hui !) à découvrir ou redécouvrir quelques-unes de ses délicates créations tout de suite, là, maintenant >

Ionna Vautrin et sa lampe Binic éditée par Foscarini

Vases texturés (en collaboration avec Guillaume Delvigne),

édité par Industreal

Oeil de sorcière, bientôt édité par Moustache

Crédit photo : Felipe Ribon

Panier percé (en collaboration avec Guillaume Delvigne),

édité par Industreal

Chouchin, édité par Foscarini

Allô?... (en collaboration avec Guillaume Delvigne)

Prototype élaboré par Industreal

Moaïs, édité par ToolsGalerie

Fabbrica del vapore (en collaboration avec Guillaume Delvigne)

En cours de développement avec Industreal

Rétroviseur domestique

Crédit photo : Félipe Ribon

Préau lumineux, édité par ToolsGallerie

Toutes les photos ont été "empruntées" sur le site d'Ionna Vautrin que je vous invite (soyons fou !) à découvrir pronto !

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par un drôle d'amalgame duquel est né une collection de vases blancs en céramique avec goulots interchangeables.

Parce que lorsqu'on vous offre des fleurs, vous ne trouvez jamais LE vase qui convient (ce qui est tout de même frustrant sachant que vos placards en regorgent et menacent de vous les jeter à la figure chaque fois que vous vous risquez à ouvrir une porte), parce que si seulement vous pouviez vous débarrasser de vos 150 000 vases, vous récupéreriez au moins 1/2 m² (ce qui n'est pas négligeable quand on connaît le prix du m² à Paris, Marseille, voire  Banassac-la-Canourgue), parce qu'en 2011, je vote pour l'abolition des objets mono-fonction (mais pas pour Marine), parce que c'est le printemps et que les fleurs sont nos amies (et qu'elles sont économiques, car contrairement à vous, elles boivent uniquement de l'eau, même à l'heure de l'apéro), parce que le blanc est indémodable (contrairement aux rayures orange et fuschia qui dans 6 mois nécessiteront plus d'une "semaine pour tout changer"), et parce que cette phrase est beaucoup trop longue (contrairement aux vacances qui ne le sont jamais assez)  je dis oui à aux FlexVases de Vij5 !

Crédit photos : Vij5

T O U T  A  C O M M E N C É

par l'une de ces nombreuses prophéties dont nous abreuvent les magazines... Je ne sais plus où, mais je l'ai lu : le fluo est de retour. La mode étant un éternel recommencement, il fallait s'y attendre. Personnellement, je suis toujours un peu traumatisé d'avoir été un fluo kid malgré moi dans les années 80 (vous m'auriez vu avec mon short jaune pétard et mon tee-shirt aux motifs assortis... tout un spectacle !) donc pas sûr que je cède à la tendance (si celle-ci se confirme). Néanmoins, je dois avouer que je trouve un certain charme à ces assiettes anciennes en porcelaine habillées par Pied de poule de bandes rose fluo.

Dans un autre genre, ce vase modulable édité par Adonde fait lui aussi son petit effet. J'aurais préféré du jaune ou du vert à la place du rose... Le mélange bois + grès + fluo est néanmoins détonnant !

Crédit photos (à l'exception de la 1e) : Adonde

Alors les kids ? Fluo ou pas fluo ?

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par une envie de publier une note sur mes vases préférés... mais il y en a tellement que j'ai très vite laissé tomber l'idée. Enfin... Faut quand même que je vous parle de Mara Skujeniece et de sa collection de vases Spool.

Mara S., c'est une brillante créatrice d'origine lettonne qui possède sa propre agence de design et qui enseigne à la Design Academy de Eindhoven. En gros, c'est le genre de personne brillante qui en voyant ça >

...se dit : Tiens, je vais faire ça... >

et réussit à obtenir ça >

J'adore. Tout simplement. C'est beau, c'est blanc, c'est pur, c'est simple et compliqué à la fois, c'est fait main, ça se décline à l'infini, c'est sublime. Tout comme le reste de ses créations :

Armoires et étagères en bois inspirées des cabanes lettonnes

T O U T  A  C O M M E N C É

au large des côtes scandinaves où les pêcheurs ont l'habitude d'accrocher leurs filets à des flotteurs colorés dont la créatrice danoise Agnes Fries s'est inspirée pour donner naissance à une collection de vases aux formes et aux motifs éclatants éditée par Kähler Design.

Je suis séduit par ces vases aux accents masculins qui me rappellent le Maine (mon "péché mignon étasunien") où les pêcheurs de homards utilisent eux aussi des flotteurs similaires...

 

Toujours chez Kähler Design, je craque pour les vases aux courbes généreuses et aux rayures audacieuses de la collection Omaggio dessinée par Ditte Reckweg et Jelena Schou Nordentoft.

Collection Omaggio, par Ditte Reckweg et Jelena Schou Nordentoft, Kähler Design

De 22 € à 268 €

De si belles créations, ça mérite bien quelques fleurs, non ?